Nave 10 Matadero, un espacio dedicado a la dramaturgia contemporánea del Área de Cultura, Turismo y Deporte, se prepara para el estreno de Verborrea, la nueva obra escrita y dirigida por Pablo Remón, ganador del Premio Nacional de Literatura Dramática 2021. Esta producción de Nave 10 Matadero y Buxman Producciones estará disponible del 1 de octubre al 1 de noviembre en la sala Max Aub.
La obra narra el auge y la caída de un grupo punk de finales de los 80 y principios de los 90. A través de monólogos y voces cruzadas, se reconstruye la vida de dos de sus miembros, Kike y Segis, hijos de un funcionario franquista. Estructurada como una antigua cinta de casete, con su cara A y cara B, Verborrea recorre el ascenso y la caída del grupo homónimo.
Sinopsis de la obra
- Cara A: Kike, el hermano mayor y mánager de la banda, narra la infancia de Segis, el cantante, un joven rebelde que se enfrenta a su padre y a toda estructura de poder.
- Cara B: Los miembros del grupo cuentan el auge y la caída de Verborrea y de su cantante, que se convierte en la figura mítica de Segismundo Tóxico.
El resultado es un relato oral, compuesto de recuerdos complementarios y contradictorios, que se asemeja a un documental musical. Este montaje marca el reencuentro entre Pablo Remón y sus protagonistas: Javier Cámara, Israel Elejalde, Marta Nieto y Emilio Tomé, quienes ya habían trabajado juntos en Vania x Vania.
Elenco y personajes
- Javier Cámara interpreta a Kike, el hermano mayor que muestra la cara amable de Verborrea.
- Israel Elejalde da vida a Segis, el cantante rebelde convertido en mito, representando la relación entre rebeldía, contestación, autodestrucción y herencia.
- Marta Nieto encarna a Lola Metralla, la bajista y única mujer del grupo, cuya mirada profunda y tierna vertebra gran parte de la cara B.
- Emilio Tomé interpreta a Teodoro, el padre opresor, y a Johnny Casetes, el batería y amigo de infancia de los hermanos.
La puesta en escena es esencial y minimalista, con los actores en escena durante toda la obra, donde las palabras y el sonido son los protagonistas, invitando al espectador a imaginar. El equipo artístico incluye la escenografía de Monica Boromello, la iluminación de David Picazo, el diseño de vestuario de Ana López Cóbos y el espacio sonoro de Sandra Vicente.
